Ben je op zoek naar een leuke en creatieve manier om je tekenvaardigheden te verbeteren? Deze tutorial combineert de kunst van het lippen tekenen met de levendige kleuren van fruit, waardoor je een unieke en boeiende leerervaring krijgt.

De Basis van Tekenen

Wie als beginner op het gebied van tekenen en schilderen het besluit heeft genomen om met deze nieuwe, uitdagende hobby te beginnen, is vast op zoek naar enkele tips die daarbij kunnen helpen. Veel startende kunstenaars zijn vaak neerslachtig als het aankomt met het beginnen. Ze zeggen tegen zichzelf dat ze niet goed genoeg zijn en durven er niet eens aan te beginnen. Maar iedere reis begint met een eerste stap. Als je regelmatig aan de slag gaat met een hobby, zal je op den duur de techniek onder de knie krijgen. Dit is hetzelfde met tekenen. Maar net als bij sport is het van belang dat je niet constant hetzelfde doet, maar dat je een nieuwe uitdaging aangaat en specifiek oefent waar je nog niet goed in bent.

Eenvoudige Motieven Kiezen

De vuistregel is, motieven die bestaan uit eenvoudige vormen en nauwelijks detail hebben zijn het makkelijkst. Voorbeelden hiervan zijn, een bal, een appel, een meloen, etc. Begin zeker niet met teveel verschillende motieven tegelijk, dit kan een belemmering zijn.

Het Plezier in Tekenen Behouden

Als jij jezelf moet dwingen om te tekenen en je vindt het niet leuk, dan adviseren wij je direct te stoppen. Als een stressvol leven het genot uit het regelmatig oefenen met tekenen haalt, dan moet je jezelf zeker niet dwingen om het te doen. Tekenen moet een hobby zijn waar je van geniet en die je plezier en ontspanning brengt.

Materialen voor Beginners

Als je als starter wilt leren tekenen, dan vraag je jezelf snel af welke materialen ‘moet’ ik kopen. Als je wilt kijken of tekenen de juiste hobby is voor je, kan je een simpele balpen en een kladblokje vanuit huis gebruiken. Je hoeft niet de duurste merken an te schaffen en de allerbeste kwaliteit om goede tekeningen te maken. Zelfs goedkope merken of tekenspullen uit de action zorgen voor goede resultaten. Het is niet het materiaal wat een tekening een kunstwerk maakt, maar de bedrevenheid van de tekenaar. Je moet je niet laten verleiden door goedkope koopjes op het internet, want voor tekenen en schilderen op nummer geldt hetzelfde, goedkoop is duurkoop. Wij adviseren om goed papier aan te schaffen.

Printerpapier of college-notitieboekjes zijn niet voldoende, loop naar de plaatselijke action en koop voor nog geen €5 een stapel schets- of tekenpapier. Of je nou gebruik maakt van een balpen, potlood, krijt, fineliner of een ander materiaal kiest, de keuze voor het tekengerei is afhankelijk van de tekenaar.

Wees Niet Te Kritisch

Je moet niet te kritisch zijn op jezelf. Jouw verwachtingen moeten realistisch zijn, als je verwacht binnen één week een professionele kunstenaar te zijn, dan heb ik helaas slecht nieuws. Stel je realistische verwachtingen en omhels je fouten. Dan zal je hier binnen de kortste keren van leren en goed uitvoeren.

Focus op Basisprincipes

Sommige beginnende tekenaars beginnen direct met het leren van alle details en schakeringen van nieuwe motieven om zo snel mogelijk een mooi en realistisch resultaat te maken. Maar vaak vallen basisprincipes als perspectief, zuivere contouren, compositie, licht, schaduw en toon buiten het bootje van dingen die worden geleerd. In plaats van direct te starten met het tekenen van een hoofd inclusief details in het gezicht, haar, rimpels en arcering, oefen je eerst met het tekenen van alleen ogen, neus, mond of oren. Als je hier eenmal zeker van bent, ga dan van start met de vorm van het hoofd en de plaatsing van deze gezichtsdelen op papier. Deze stapsgewijze moeilijkheidsgraad zorgt ervoor dat je stukje bij beetje in staat bent jouw tekeningen te verfijnen en je niet alle hooi op jouw vork neemt.

Oog voor Detail Ontwikkelen

Het oog va een leek ziet hierboven vast en alleen een banaan die in tweeën is gesneden. Maar een kunstenaar met een echt oog voor detail ziet veel meer dan alleen een stukje fruit. Als je al even bezig bent met tekenen, dan ontwikkel je vast en zeker een oog voor detail. Maar je kan dit ook doelbewust tranen door jouw bewustwording van de omgeving te trainen. Ten eerste is de banaan niet in een perfecte ovale vorm. Het zou dus niet juist zijn om een halve maan te tekenen en er een paar zwarte vlekjes op te tekenen en dit een banaan te noemen. De banaan is niet perfect geel, de banaan heeft enkele zwarte plekjes, bruine plekjes, licht oranje plekjes. Om de banaan realistisch te maken kan je het centrum van de banaan niet vergeten, als je goed oplet zie je dat niet ieder lijntje recht is. De schaduw van de banaan maakt het af, dit zorgt voor het meest realistische effect.

Lijnvoering Verbeteren

Het is gewoonlijk om als starter de contouren erg sterk en opvallend te maken. Wat ook veel voorkomend is dat een beginner te hard drukt bij het tekenen wat voor hele dikke lijnen zorgt. Om dit tekenaspect te verbeteren adviseren wij om losmaakoefeningen te doen om rustige lijnvoering te trainen. Wij hebben voor jou een gedetailleerde tekenhandleiding gevonden die losmaakoefeningen, basisprincipes en nog veel meer van a-z uitlegt. In het algemeen moeten de lijnen in het begin losjes, licht en niet opvallend gezet worden. Terwijl je de schets tot leven brengt voeg je mondjesmaat meer druk toe. Om niet teveel druk uit te oefenen, moet het potlood op de juiste manier vastgehouden worden.

Schaduwen Toevoegen

Starters zijn erg aarzelend met het tekenen van schaduwen. Hoewel schaduwen op bijna iedere tekening toepasbaar zijn is er meestal geen verschil in niveau van de schaduwen; de schaduw is of egaal grijs, of compleet zwart.

Fouten Omarmen

Zodra je van start gaat met jouw tekening en je al een concreet beeld hebt van wat je wil tekenen, dan zal je vaak de neiging hebben om te gummen. Het is niet zoals je had gevisualiseerd en je gumt jouw foutje uit, even wegvegen met de hand, blazen en je gaat weer door. Het is een techniek om jouw fouten te omarmen en de lijnen te laten staan, vooral als je huidige vaardigheden niet op zodanig niveau zijn om ze te verbeteren. De problemen met het gummen komen echt aan het licht wanneer jouw lijnen te hard zijn ingedrukt of een te zacht potlood hebt gebruikt. Een ander veel voorkomende probleem dat gummen veroorzaakt is beschadiging van het papier.

Zoek een Mentor

Een mentor in het tekenvak kan een bron van inspiratie en kennis zijn. Wat je jezelf moet realiseren is dat niemand opeens wakker werd en begon te tekenen en een supertalent had. Alle bekende kunstenaars hebben jaren tot decennia gestoken in het verfijnen van hun technieken, lijnen, schaduwen en contouren.

Bewaar Je Schetsen

Bewaar al jouw schetsen en tekeningen, wij adviseren om niets weg te gooien. Oudere schetsen zijn de enige manier om jouw vooruitgang te meten.

Potlood Vasthouden

Men is in het algemeen gewend om de vingers zo laag mogelijk te houden bij het tekengerei, dicht bij het papier, wat erg begrijpelijk is maar niet ergonomisch is. De druk op de pen of potlood wordt enorm, veel hoger dan dat het tekengerei hoog wordt vastgehouden. Om het volgende punt duidelijk te maken vragen wij om een potlood te pakken, laag vast te houden en te letten op het zicht dat je hebt op het papier. Pak vervolgens de potlood hoger vast en zie het enorme verschil tussen het zicht dat je hebt wanneer je het potlood hoger vastpakt. De meest ideale houding ziet er als volgt uit, het potlood ligt losjes in de hand en de hand beslaat de gehele lengte van het potlood. De duim en wijsvinger zitten niet op dezelfde hoogte, de duim zit er net iets boven.

De Basis Onder de Knie Krijgen

Bij het leren tekenen is het belangrijk om de basis onder de knie te krijgen. Dit omvat elementen als lijnen, contouren en schaduwen. Het is belangrijk de tijd te nemen en de basis niet te overhaasten. Dit kan betekenen dat je dezelfde technieken en oefeningen meerdere keren moet herhalen totdat ze een tweede natuur worden. Het kan verleidelijk zijn om vooruit te springen en te proberen complexere tekeningen aan te pakken, maar de tijd nemen om de basis onder de knie te krijgen zal op de lange termijn lonen. Kortom, wees niet gehaast om verder te gaan met de basis. Neem in plaats daarvan de tijd en concentreer je op het beheersen van de grondbeginselen van lijn, vorm en waarde. Dit zal helpen de basis te leggen voor een succesvolle en bevredigende reis in het tekenen.

Referentiefoto's Gebruiken

Het gebruik van referentiefoto’s kan een nuttig hulpmiddel zijn bij het leren tekenen. Ze kunnen inspiratie bieden en dienen als uitgangspunt voor je tekeningen. Het is echter belangrijk om de foto niet zomaar te kopiëren. Gebruik de foto als referentie en geef er je eigen creatieve draai aan. Dit helpt je om je eigen unieke stijl te ontwikkelen en daagt je uit om buiten de gebaande paden te denken. Het gebruik van referentiefoto’s kan ook een geweldige manier zijn om specifieke technieken of stijlen waarin je geïnteresseerd bent te oefenen. Kortom, referentiefoto’s kunnen een waardevolle bron zijn om te leren tekenen.

Experimenteren

Experimenteren kan een geweldige manier zijn om je vaardigheden en kennis als beginnend kunstenaar uit te breiden. Niet alleen zal het experimenteren helpen jouw technische vaardigheden te verbeteren, maar het kan ook leiden tot nieuwe technieken en stijlen die je anders misschien niet had ontdekt. Het is ook een goed idee om te experimenteren met verschillende ondergronden, zoals papier, doek of hout.

Tekenen Naar Het Leven

Tekenen naar het leven is een cruciaal onderdeel van het leren tekenen en het verbeteren van jouw observatievaardigheden. Door echte voorwerpen, mensen of dieren te tekenen, leer je de unieke details en verhoudingen vast te leggen die elk onderwerp uniek maken. Thuis stillevens opzetten of lessen in tekenen naar het leven volgen zijn goede manieren om te beginnen met tekenen. Als je naar het leven tekent, concentreer je dan op het zo nauwkeurig mogelijk observeren van het onderwerp, met aandacht voor details als schaduwen, highlights en de vorm van het onderwerp. Het is ook belangrijk de tijd te nemen en het proces niet te overhaasten. Kortom, naar het leven tekenen is een belangrijk onderdeel van leren tekenen en het verbeteren van je observatievaardigheden. Zet thuis stillevens op, volg lessen in tekenen naar het leven of teken van foto’s om te beginnen.

Kleurpaletten voor de Zomer

Een zomers kleurenpalet kan bestaan uit heldere frisse en vrolijke kleuren die passen als tegenhanger voor de lange warme dagen. Maar hoewel zomerse kleurenpaletten vaak helder en levendig zijn, willen ze soms ook warm, zwoel of zelfs drukkend overkomen om juist het lome van de hitte over te brengen. Kies je voor een helder en fris palet dan kan je het meer in balans brengen met beige of taupe.

Rekening houden met de Omgeving

Wanneer je een zomers kleurenpalet samenstelt, is het belangrijk om rekening te houden met de omgeving waarin je je bevindt. Zo kan het felle van de zon of de kleur glazen van je zonnebril jouw blik op kleur beïnvloeden.

Palet Limiteren

Wil je sketchjournalen - of je omgeving tekenen? Limiteer dan je palet. Zit je bijvoorbeeld op een gezellig terras dan kan de grote hoeveelheid aan kleuren overweldigend en warrig overkomen. Beperk dan de hoeveelheid kleuren die je gebruikt En kies voor een stel basistinten. Het brengt overzicht in je compositie + je sleurt niet onnodig met teveel materiaal. Zo probeer ik in mijn zigzagboekje mezelf te limiteren tot een triadisch kleurpalet.

Regel van 3

Vergeet bij je kleurkeuze niet de regel van 3: gebruik van 1 kleur altijd meerdere tinten. Dat maakt je tekening zoveel interessanter. Kijk, bij mijn snorremansen hierboven heb ik dat ook gedaan. Ik koos voor een triadisch palet maar van elke kleur dan wel 3 tinten. Dan lijkt het alsof je heel veel kleuren gebruikt maar er zit toch eenheid in! En hieronder, mijn reisverslag van afgelopen februari …blauwgroen / rozerood en zanderig oranje-geel; een split-complementair kleurpalet.

Doel van Kleurenpalet

Bedenk welk doel je kleurenpalet moet dienen. Teken je een vrolijk tuinfeest; kies dan voor frisse knalkleurtjes als lichtblauw, frisgroen en zelfs misschien wat rozig. Maar wil je juist een zinderende zomeravond uitbeelden en overbrengen dat het (te) drukkend warm was; ga dan eerder voor warme gelen en oranje. Wil je die lekkere ijscokar met al die kindertjes verbeelden: pastelblauw - en roze geel zijn je keuzes! Voor mijn reisverslag van Florida wou ik het knallende van dat subtropisch blauwgroen en natuurlijk het warme van dat zanderig geel. En niet te vergeten mijn haarkleur.

Patronen Toevoegen

Overigens kunnen patronen ook echt een toegevoegde waarde zijn aan je zomerse tekening. Niet echt kleur gerelateerd, maar denk eens aan een bloemetjespatroon. Of een achtergrond met fruit en ijsjes … Daar lenen mijn stempelsetjes zich trouwens ook voor!

Schetsboek met Zandkleurig Papier

Heb je al eens gedacht aan een schetsboek met zandkleurig papier? Dat vind ik zo zomers! MyArtbook heeft mooi getoned papier. Zo heb je gelijk de kleur van het papier als rustpunt in je kleurpalet. Of wat dacht je van een zigzagjournal om je vakantie in vast te leggen? Niet om 1 of ander, maar op dit moment ben ik helemaal gek van die zigzagjournals! En ik gebruik ze aan beide kanten! Hieronder zie je ‘Droopy Dog’ in verschillende kleurpaletten en je ziet gelijk wat de kleur van het papier doet.

Kleurcombinaties Maken

Neem eens de tijd om een aantal kleurpaletten te bedenken die jij mooi vindt. Probeer eens 2 of 3 analoge combinaties te maken. Of een aantal triadisch of complementaire combinaties … Of andersom: pak eens een paar kleuren die je mooi vindt bij elkaar en zoek eens uit wat voor type palet dit is? Is het complementair?

Inspiratie op Pinterest

Vind je het lastig om een leuk zomers kleurenpalet te bedenken? Dan heb ik speciaal voor jou op mijn Pinterest een bord aangemaakt met zomerse kleurpaletten! Volg je me al op Pinterest? Ik ben er lange tijd niet zo actief geweest maar heb hem vorige week weer lekker geüpdatet.

Stap-voor-Stap Tutorial: Een Zomers IJsje Tekenen

Wat is er nou zomerser dan een ijsje eten? Een ijsco tekenen! Rijen vol kleurig Italiaans ijs, een vrolijk waterijsje of een hoorntje softijs met discodip. Wil jij deze zomer lekker tekenen? Sta jij je weleens te vergapen aan de prachtige kleurencombinaties bij de ijssalon? Die verzameling pastelkleuren ziet er zó vrolijk uit. En je kunt maar niet kiezen tussen pistache groen, aardbeien roze of chocolade bruin. Ho. Wacht nog even voor je je eerste hap neemt (ik weet dat dat lastig is😉). Pak je telefoon en maak een foto van je ijsje. De felle pasteltinten van Italiaans ijs kun je gebruiken als inspiratie om te tekenen. Pastelkleurig Italiaans ijs, stijlvolle sorbets (liefst met rietjes, parasolletje en verse vruchten), dorstlessende waterijsjes in felle kleuren en natuurlijk de magnum-cornetto-of-huismerk-chocolade-ijsjes.

  1. Teken wat chocoladesiroop door het ijs in de coupe.
  2. En gesmolten chocolade over een bolletje.
  3. Vervolgens een toef slagroom.
  4. Dan wat opgerolde koekjes erbij.

Als je sorbet klaar is ga je de potloodlijnen zo netjes mogelijk overtrekken. Ik doe dat met een zwarte fineliner (puntdikte 0.3 mm). Laat de inkt even drogen. Werk jij liever met kleurpotlood of (water)verf?

Tips voor het Tekenen van Oude Gezichten

Gezichten tekenen van oude mensen is best moeilijk. Zeker voor beginnende tekenaars. Wil jij portretten leren tekenen, maar weet je niet hoe je dit aanpakt? Maak dan een lijst met kenmerken van oudere gezichten. WAT maakt nou dat oude mensen er zo eh…oud uitzien? Bekijk daarna mijn timelapse video (je vindt deze onder ‘Filmpje’, iets verderop). Hierin zie je hoe ik een oude man teken met balpen. Ik gebruik geen potlood en geen gum.

  1. Teken met balpen een paar verschillende gezichtsvormen op je papier. Bijvoorbeeld een ovaal, een rond gezicht en een wat hoekiger vorm.
  2. Vul een gezichtsvorm in met ogen, neus, mond, wenkbrauwen en oren. Het gaat erom dat je ze op de juiste plek tekent. Maak je nu nog niet druk om de details.
  3. Teken daarna met grove lijnen haar/baard/snor en accessoires (zoals hoed of sieraden).
  4. Dit is het moment dat je details gaat tekenen in het gezicht. Kijk hiervoor nog even op je lijst met kenmerken. Bedenk hoe je het portret oud maakt.

Ik kan hele verhalen schrijven over het tekenen van oude gezichten (met karakter). Je wilt ZIEN hoe je begint met tekenen. In welke volgorde teken je een portret? Ik maakte een timelapse video waarin ik een oude man teken. Deze man is gebaseerd op een foto uit het prachtige boek 1000 ON 42ND STREET van fotograaf Neil Selkirk. Dit boek staat bomvol paginagrote portretten. Gezichten tekenen is nogal een uitdaging. Maar weet je wat beginnende tekenaars nóg moeilijker vinden? OUDE gezichten op papier krijgen. Hoe teken je nou een man of vrouw van 80? Wil je oude mensen (na)tekenen? Waar je zulke afbeeldingen vindt? Zijn het de rimpels, de ogen, het haar of... Daag jezelf dan uit om zo snel mogelijk te tekenen. Zet een timer op 10 minuten, begin en zie hoever je komt. Fineliner is hiervoor het ideale tekenmateriaal.

Interieurs Tekenen met Fineliner

Ik teken graag interieurs in een speelse, beetje slordige stijl. Omdat fijnschrijvers zo soepeltjes over het papier glijden zijn ze perfect om mee te schetsen. Eerst schets ik met fineliner (dikte 0.3 mm) de grote lijnen van de woonkamer op papier. Dit doe ik zo snel mogelijk, ongeremd en zonder me te storen aan foutjes. Gaat een lijntje scheef? Dan schets ik er gewoon nog een keer overheen. PS Je ziet dat ik een foto als voorbeeld gebruik. Ik teken graag met referentiemateriaal, dat geeft houvast. Na de eerste grove opzet is het tijd voor de kleine (maar belangrijke) details. De patronen op de kussens, de letters op de stapel boeken, de invulling van de schilderijtjes. Maar dat is het leuke van tekenen: alles wat je bedenkt kun je tekenen. Dus verving ik het appartementengebouw door een boom. En die stapel boeken lagen op de foto onder de cactus. Bij deze stap beken ik kleur. Ik hou zelf erg van pentekeningen in zwart-wit en ben niet zo gek op inkleuren. Met brush pennen kleurde ik de meubels en de planten in. De kleuren van mijn brush pennen zijn te fel voor de achtergrond (muren, vloer en boom). Bovendien vind ik viltstift niet zo geschikt voor het kleuren van grote vlakken. Hoe harder je op een kleurpotlood drukt, hoe donkerder de kleur. Tenslotte wil ik mijn kamer wat realistischer maken. Ik kijk goed naar de foto: waar zijn de donkerste gedeeltes van de kamer?

De fineliner (heet ook wel fijnschrijver) is een soort dunne viltstift. Je kunt er ontzettend precies en gedetailleerd mee tekenen. Met een fineliner teken je lijnen die een stabiele dikte hebben. Bij fijnschrijvers weet je waar je aan toe bent, de lijn is altijd even dik. Voor deze tekening gebruikte ik fineliners van het merk STAEDTLER. Maar er zijn meer goede merken, zoals: Micron, Faber Castell en Tombow. EXTRA tip: koop een watervaste fineliner.

labels:

Zie ook: